Das New York City Ballet, vorher Ballet Society genannt, ist eine der weltweit berühmtesten Ballettinstitutionen.
Darüber hinaus hat die Kompanie im New Yorker Lincoln Center für darstellende Kunst ein bekanntes Ensemble. Dieses führt Stücke von Peter Martins, George Balanchine oder zeitgenössischere Choreographien auf.
Entstehung
Die Vision für die Instituation hatte der Amerikaner Lincoln Kirstein. Diese bestand darin, dass junge amerikanische Tänzer von den weltbesten Ballet Meistern/Meisterinnen trainiert und unterrichtet werden. Man wollte davon wegkommen Tänzer von außerhalb zu holen, damit diese dann vor dem amerikanischen Publikum auftreten.
Dafür fand Kirstein 1933 den perfekten Partner, um seine Idee umzusetzen. George Balanchine war ein Balletlehrer, welcher Fokus auf das traditionelle russische Ballett legte.
Jedoch verlief der Start der Kompanie nicht ohne Hindernisse. Vor allem durch den zweiten Weltkrieg war Kirstein verhindert seinen Traum umzusetzen, hielt seine Schule dennoch weiterhin am Laufen.
Nachdem der Krieg geendet hatte, starteten Balanchine und Kirstein die “Ballet Society” und veröffentlichten ihr neues Unternehmen in dem New York City Center für Musik und Drama. Die Gründer von diesem Center waren sehr angetan von der Qualität der Aufführung und somit war der Erfolg der Kompanie vorprogrammiert. Offiziell ist die Balletkompanie 1964 eröffnet worden.
New York City Ballet heute
Seit dem Tod von Balanchine (1983) gab es mehrere nachfolgende Artistic Directors. Heute ist Jonathan Stafford der Artistic Director des New York City Ballet und der American Ballet Schule. Des Weiteren nimmt Wendy Whelan den Platz für die Associate Artistic Director der Institution ein.
Mittlerweile werden 90 Tänzer an der Kompanie unterrichtet und somit gehört sie zu einen der Größten in ganz Amerika. Darüber hinaus hat die Ballettkompanie durch Balanchine und Kirsteins Arbeit um die 150 Werke in seinem Programm.
Hinter den Kulissen der Kompanie
Da das New York City Ballet für unglaubliche Professionalität steht, hat es auch seinen eigenen Laden für Kostüme. Da nicht nur die Performance der Tänzer, sondern auch ihre Kleidung im Mittelpunkt stehen sollen, legt die Institution großen Wert auf hochqualitative und faszinierende Kostüme.
Der Kostümladen arbeitett mit bekannten Fashion Designern zusammen, wenn es um die jährlichen Veranstaltungen des Tanz und Couture oder die Herbstgala geht.